A família amarela de Springfield faz parte da vida de muitas pessoas desde a infância e adolescência, e para muitos adultos os Simpsons continuam a fazer parte do dia a dia. Recentemente, foi anunciada a morte de Marge Simpson, a mãe da família com o inconfundível penteado azul, uma das personagens mais importantes da série. Contudo, o cão Brian, de Family Guy, também enfrentou o seu fim, recorda a Euronews.

Estas alterações repentinas nas séries nem sempre são fáceis de aceitar para os espectadores. Até mesmo notícias felizes, como a gravidez da Peppa Pig e o nascimento do seu terceiro filho, geraram alguma contestação e comentários por parte de celebridades, refere a noticia.

Marge Simpson está morta — mas como e quando aconteceu?

Os Simpsons, a série de animação mais antiga em exibição, tem vindo a surpreender o público desde a sua estreia em 1989, com mais de 790 episódios produzidos. No final da 36ª temporada, a série avança 35 anos no futuro: os filhos Bart e Lisa são adultos e o pai Homer vive num lar para idosos. Marge é retratada como já falecida, observando a família do céu. Porém, o episódio não revela as circunstâncias nem a data da sua morte.

Na 36ª temporada, Marge tem apenas 34 anos e continua a ser a alma da casa dos Simpsons, dedicada à família e ao lar. A personagem foi inspirada na mãe do criador da série, Matt Groening, Margaret “Marge” Groening.

Brian Griffin — o cão que morreu e voltou à vida em Family Guy

Family Guy, série que estreou um ano depois dos Simpsons, também retrata uma família comum, com um estilo marcado pelo absurdo e humor exagerado. Brian Griffin, o cão que fala e age como um humano, morreu atropelado no 6º episódio da 12ª temporada.

No entanto, devido à enorme reação dos fãs, Brian foi ressuscitado apenas dois episódios depois. Um dos membros da família usou uma máquina do tempo para evitar a sua morte. Este momento histórico da série gerou muitas emoções entre os fãs, mostrando que tudo pode acontecer nas suas histórias.

Peppa Pig e a chegada do terceiro filho

Peppa Pig é uma série de animação britânica dirigida ao público infantil, com episódios curtos que abordam situações do quotidiano, como aprender a andar de bicicleta ou ir à feira.

Peppa é a filha mais velha e, recentemente, a sua família cresceu com a chegada de um terceiro filho, a irmã Evie. A notícia foi dada pela mãe, Sra. Pig, durante uma entrevista ao programa Good Morning Britain, e causou grande entusiasmo entre os fãs.

A chegada de Evie foi notícia no Daily Mail, com a formalidade digna de um anúncio real, refletindo a importância que a série tem para muitas crianças.

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A semelhança com o ataque de Luke Skywalker à Estrela da Morte não passou despercebida ao público.

No primeiro filme da saga de George Lucas, o jovem Skywalker destrói a gigantesca estação espacial inimiga lançando torpedos exactamente através de um duto de ventilação térmica — o único ponto fraco do colosso galáctico.

Nas redes sociais, internautas ironizaram:

“Ok. Eu vi esta operação num filme. Mandar a bomba pelo duto de ventilação. Ninguém nas Forças Armadas do Irão viu Star Wars?”, escreveu um utilizador no X (antigo Twitter).

Outro comentou:

“Bombardeiros B-2 lançaram bombas em dutos de ventilação? Parece que os engenheiros nucleares iranianos nunca viram Uma Nova Esperança.”

A base subterrânea de Fordow, situada nas montanhas perto da cidade sagrada de Qom, a cerca de 150 km de Teerão, é considerada uma das instalações nucleares mais seguras e estratégicas do país.

Ainda que a operação militar tenha seguido estratégias racionais com base em inteligência, o paralelismo com o universo de Star Wars conquistou os fãs da saga e reacendeu memórias de uma geração inteira que cresceu a torcer por rebeldes contra impérios — sejam eles galácticos ou terrestres.

Como dizia Obi-Wan Kenobi:

“Em muitos dos pontos de vista que tomamos como absolutos… depende sempre de uma certa perspetiva.”

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Com uma carreira que atravessou mais de seis décadas, Cuoco brilhou no teatro, na televisão e no cinema, tornando-se uma verdadeira lenda do entretenimento. Foi em 1970 que entrou para a Globo, onde protagonizou telenovelas inesquecíveis como O Cafona, Pecado Capital e O Astro, que marcaram várias gerações.

Antes da fama na televisão, Francisco Cuoco iniciou-se no teatro, passando pelo Teatro Brasileiro de Comédia e Teatro dos Sete. Nos anos 90, dedicou-se ao cinema, com participações em filmes como Traição, Gêmeas e Cafundó.

O último papel na televisão foi em 2023, na série No Corre. Até ao momento, a causa da morte não foi divulgada.

Fica aqui a homenagem a um dos rostos mais queridos da cultura brasileira, cujo legado ficará para sempre na memória do público.

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Mas afinal, o que torna um pai verdadeiramente “ideal”? Os especialistas apontam características como dedicação, empatia, humor, envolvimento, lealdade e fiabilidade. E, surpreendentemente (ou não), algumas das representações mais inspiradoras de paternidade vêm da televisão.

Phil Dunphy: o rei dos “dad jokes”

No topo da lista dos melhores pais da ficção está Phil Dunphy, da série Modern Family. Com o seu entusiasmo contagiante, piadas desajeitadas e constante tentativa de ser o “pai cool”, Phil é um exemplo de como o humor pode ser uma ferramenta poderosa na parentalidade.

“O humor ensina flexibilidade cognitiva, alivia o stress e promove a resiliência”, explica o professor Benjamin Levi, da Penn State College of Medicine.

Frases como “WTF – Why The Face?” ou “Se amas alguma coisa, liberta-a… a não ser que seja um tigre” tornaram-se marcas registadas deste pai que acredita que rir é o melhor remédio — até mesmo nas birras.

Bandit (Bluey): brincar é coisa séria

Outro exemplo moderno de paternidade exemplar é Bandit, o pai canguru da série Bluey. Com uma imaginação ilimitada, Bandit mergulha nos jogos das filhas como se fosse uma criança — e é precisamente essa disponibilidade emocional que o torna um modelo tão poderoso.

Marlin (À Procura de Nemo): o pai protetor

No universo da animação, Marlin, o peixe-palhaço de À Procura de Nemo, representa o pai protetor, disposto a atravessar oceanos para salvar o filho. A sua dedicação inabalável emociona miúdos e graúdos, lembrando-nos que cuidar também é amar com coragem.

Daddy Pig (Peppa Pig): entre tropeços e ternura

Já em Peppa Pig, Daddy Pig é o pai simpático, desastrado e muitas vezes alvo das piadas da família. Apesar disso, mantém-se calmo, resiliente e envolvido. Para a professora Anna Sarkadi, da Universidade de Uppsala, ele representa um pai “verdadeiramente presente”, o que é determinante para o desenvolvimento saudável das crianças.

Ainda assim, nem tudo são louvores. Daddy Pig encaixa no estereótipo do “pai trapalhão” — bem-intencionado, mas ineficaz. Segundo o professor Ben McCann, da Universidade de Adelaide, este tipo de figura paternal pode reforçar uma imagem de incompetência injusta, embora continue a ser importante mostrar pais imperfeitos, mas reais.

Steven Keaton (Carícias de Família): ternura e progressismo

Para quem cresceu nos anos 80, Steven Keaton da série Family Ties é um nome incontornável. Um pai afetuoso, liberal e envolvido, que equilibrava firmeza com empatia. Para a psicóloga Sarah Schoppe-Sullivan, este é “um exemplo precoce de masculinidade cuidadora”, antecipando o que muitos homens modernos procuram ser: pais presentes, ternurentos e ativos na educação dos filhos.

O retrato do pai moderno

Ser o “pai ideal” não significa ser perfeito — longe disso. Mas envolver-se verdadeiramente na vida dos filhos, ouvir com atenção, brincar sem medo do ridículo e mostrar afeto com autenticidade são traços comuns entre os melhores exemplos, tanto na ficção como na vida real.

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Yulin teve uma paragem cardíaca na cidade de Nova Iorque na última terça-feira (10), segundo anunciaram sua família e a sua empresária, Sue Leibman.

Embora nunca tenha encontrado um papel principal que o tornasse um nome mundialmente conhecido, Yulin era um rosto familiar que trabalhou constantemente durante uma carreira que abrangeu mais de 50 anos.

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Ed Gale perdeu a vida aos 61 anos. A notícia da morte do ator, que deu vida ao boneco ‘Chucky’, conhecida saga de filmes de terror, foi avançada pela sobrinha.

“É com o coração pesado e um caixão surpreendentemente leve que anunciamos o falecimento repentino do nosso tio, Ed Gale fez a sua última vénia e agora é cabeça de cartaz no além”, começou por escrever Kayse Gale.

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A polícia foi chamada para uma casa no sul de San António, Estado do Texas, ao final da tarde de domingo (hora local), em resposta a um alerta para um tiroteio em curso.

Quando os polícias chegaram ao local, encontraram o homem de 59 anos ferido perto da rua.

“Os agentes tentaram salvar a vida até à chegada dos serviços de emergência médica. Os serviços de emergência médica declararam o óbito”, revelou a polícia de San António, em comunicado.

A morte de Joss foi confirmada pelo marido, Tristan Kern de Gonzales: “Foi assassinado”, garantiu de Gonzales à agência Associated Press (AP).

Os dois casaram-se no início deste ano, no Dia dos Namorados.

Em comunicado, de Gonzales referiu que, antes do tiroteio, os dois estavam a verificar a caixa de correio na casa de Joss, que tinha sido gravemente danificada durante um incêndio em janeiro que vitimou os seus três cães.

Um homem aproximou-se dos dois e ameaçou-os com uma arma, contou de Gonzales.

“O Jonathan e eu não tínhamos armas. Não estávamos a ameaçar ninguém. Estávamos de luto. Estávamos lado a lado. Quando o homem disparou, o Jonathan empurrou-me para me desviar. Salvou-me a vida”, acrescentou de Gonzales.

Após o tiroteio, as autoridades detiveram Sigfredo Alvarez Ceja, de 56 anos, e acusaram-no de homicídio pela morte de Joss.

A polícia informou que a investigação está em curso e não forneceu imediatamente qualquer informação sobre o que motivou o tiroteio.

Joss, que cresceu em San Antonio, era mais conhecido como a voz de John Redcorn, uma personagem nativa americana na popular série de animação “King of the Hill”, que durou 13 temporadas, de 1997 a 2008. Está previsto estrear uma nova versão da série em agosto.

Joss teve também um papel recorrente na série televisiva “Parks and Recreation”, interpretando o Chefe Ken Hotate. Apareceu em dois episódios da série “Tulsa King” em 2022.

Uma página GoFundMe foi criada em janeiro para Joss após o incêndio em sua casa. De acordo com a página, Joss tinha perdido todos os seus pertences no incêndio, incluindo a sua viatura.

DMC // RBF

Lusa/Fim

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Swit, que interpretou Houlihan durante as 11 temporadas da série de grande sucesso, foi nomeada dez vezes para os prémios Emmy e venceu em dois anos.

A atriz faleceu na cidade de Nova Iorque a 30 de maio, detalhou o seu assessor Harlan Boll em comunicado.

A causa da morte será determinada pelo departamento forense, mas acredita-se que foi natural, acrescentou Boll.

Swit obteve vários reconhecimentos ao longo da sua carreira, que também a levou a aventurar-se no cinema e no teatro.

“Poucas atrizes capturaram a imaginação de gerações de telespectadores com a certeza e o encanto de Loretta Swit”, disse o agente.

“No papel da engenhosa e apaixonada major Margaret Houlihan da série mais famosa da televisão ‘M*A*S*H’, Swit tornou-se um ícone americano”, acrescentou.

A série, exibida entre 1972 e 1983, foi inspirada no filme homónimo vencedor do Óscar de Robert Altman, “M*A*S*H”.

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O acidente, quando o veículo “capotou e caiu de lado”, aconteceu na noite da última segunda-feira. Sam foi levado para o hospital, onde ficou até quinta-feira, quando não resistiu aos ferimentos graves na cabeça. O perfil oficial do “Race Across the World” tornou pública a morte de Sam no domingo (1º), com uma publicação no Instagram.

“Estamos todos profundamente tristes com as trágicas notícias sobre Sam, que morreu esta semana após um acidente de carro. Todos os que trabalharam com ele e, de fato, todos os que assistiram Sam, podiam ver o quão preciosa e transformadora a viagem foi para ele e para a sua mãe, Jo. Sam abraçou a viagem de sete semanas com uma energia, amor e determinação. Os dois desfrutaram de aventuras do México para a Argentina, fazendo com que o público se apaixonasse por eles e pelo seu vínculo especial”, disse a produção do programa.

“Desde as filmagens, tanto Sam quanto Jo têm sido parte integrante da família do elenco Race Across the World e em nome de todos nós da BBC, produção e do resto do elenco, gostaríamos de estender nossas mais sinceras condolências aos seus pais, Andrew e Jo; aos seus Irmãos, William e Charlie; à madrasta Justine; à sua família e amigos”, seguiu o comunicado.

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“Há uma entidade estranha e misteriosa a quem devo tudo o que sou e tudo o que conquistei, e é por isso que este Goya também pertence ao público, ao público respeitável “, agradeceu na ocasião.

“Um dos diretores mais prolíficos da história do cinema espanhol, Ozores tornou-se num especialista em fazer os espanhóis rirem. Fez um total de 96 filmes, vistos por cerca de 90 milhões de pessoas , e embora a crítica nunca tenha estado do seu lado, a única coisa que importava para o cineasta madrilenho era conectar-se com o público”, observou a organização.

Estreou-se aos 17 anos na companhia de teatro de seus pais, Luisa Puchol e Mariano Ozores, “atuando como ajudante de palco, assistente, ponto ou empresário quando necessário”. “Também tentou seguir o caminho da família e entrar para a carreira de ator, mas, ao contrário dos seus irmãos Antonio e José Luis Ozores, essa não era a área em que Mariano se sentia mais confortável”, enfatizou a Academia, observando que a sua curiosidade sobre como fazer os outros rirem foi o que o levou a se interessar pela escrita.

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“O George era um homem de família dedicado, um amigo querido e confidente daqueles que tiveram a sorte de o conhecer. Vamos sentir a sua falta para sempre. A família pediu privacidade neste momento”, sublinhou a assessora.

O comunicado não especificou a causa da morte e explicou que Wendt “faleceu pacificamente enquanto dormia em casa” na manhã de hoje.

Wendt (Chicago, 1948) participou nos 275 episódios do programa televisivo passado num bar de Boston, onde interpretou o amante de cerveja Norm, personagem que lhe valeu seis nomeações consecutivas para os Emmys.

O ator começou a sua carreira como comediante de stand-up no histórico The Second City de Chicago, na década de 1970, antes de migrarem para a televisão com papéis menores e, eventualmente, fazerem o seu nome ao protagonizar “Cheers”.

Depois de a série terminar, o seu sentido de humor permitiu-lhe tornar-se um dos comediantes famosos do histórico programa ‘Saturday Night Live’, embora também tivesse um programa com o seu nome que durou apenas uma temporada.

Apareceu também em séries como “Seinfeld” e “Os Simpsons”, e em filmes como “Fletch” e “Grand-Daddy Day Care”, e em peças como “Hairspray” e “Elf”, este último no papel de Pai Natal, personagem que repetiu noutras produções.

A nível pessoal, Wendt casou com Bernadette Birkett, que conheceu quando era comediante em Chicago e com quem teve três filhos.

O ator tinha oito irmãos e um dos seus sobrinhos é o também ator Jason Sudeikis (“Ted Lasso”).

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Meses depois de mostrar estar em ótima forma para estrelar “O Retorno”, Ralph Fiennes manteve o seu físico definido.

Na adaptação cinematográfica de “Odisseia”, de Homero, dirigida por Uberto Pasolini, o ator, de 62 anos, interpretou Odisseu, o corajoso rei de Ítaca, que redescobre a sua força ao retornar para casa após ficar perdido no mar durante 20 anos.

Numa publicação no X, antigo Twitter, Fiennes chocou os utilizadores das redes sociais ao mostrar como manteve os músculos definidos após o lançamento do filme em dezembro.

A publicação de 11 de abril trazia uma foto sem camisa de Fiennes exibindo a distinta barba grisalha que deixou crescer para interpretar o personagem. Simplesmente legendou a publicação com um emoji de bíceps.

Os seguidores de Fiennes no X ficaram entusiasmados com a transformação impressionante da estrela na seção de comentários.

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As causas subjacentes referidas na certidão de óbito de Kilmer incluem insuficiência respiratória hipoxémica aguda, insuficiência respiratória crónica e carcinoma de células escamosas da base da língua.

O corpo de Kilmer foi cremado em 7 de abril.

O anúncio está alinhado com o que a filha do falecido ator, Mercedes, partilhou com o The New York Times . Mercedes, de 33 anos , disse ao jornal que o pai morreu de pneumonia.

Também referiu que Kilmer foi diagnosticado com cancro na garganta em 2014 do qual depois recuperou.

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“Duarte & C.ª”, a comédia policial exibida nos anos 1980 na RTP, foi um dos projetos mais populares assinados por Rogério Ceitil — na produção, realização e montagem -, mas a estreia profissional aconteceu no início dos anos 1970.

Nascido em 1937 em Vila Franca de Xira, Rogério Ceitil começou por fazer cinema amador, fez parte do Cineclube Vilafranquense e iniciou-se profissionalmente em 1971 com o filme “Grande Grande Era a Cidade”, coassinado com Lauro António e proibido pela censura, segundo o portal Memoriale do Cinema Português, do crítico de cinema Jorge Leitão Ramos.

Ainda antes da revolução de 1974, Rogério Ceitil integrou a cooperativa de cinema Centro Português de Cinema, através da qual faria os filmes “Cartas na Mesa” (1975) e “Antes do Adeus” (1977).

Para a RTP, com a qual colaboraria nas décadas seguintes, Rogério Ceitil realizou e montou o filme “Cantigamente n.º 4”, com texto de Alexandre O’Neill e no qual participam, entre outros, Amália Rodrigues, Max e Fernando Lopes-Graça.

Em 1979, fez a série televisiva “Zé Gato”, escrita por Dinis Machado e João Miguel Paulino e interpretada por Orlando Costa, no papel de um destemido polícia no combate ao crime.

Seis anos depois, também com João Miguel Paulino no argumento, Rogério Ceitil assinou a série “Duarte & C.ª”, protagonizada por Rui Mendes, António Assunção e Paula Mora, exibida entre 1985 e 1989, e que a RTP descreve como “um dos grandes êxitos da televisão portuguesa”.

Rogério Ceitil, que também teve uma produtora audiovisual, fez igualmente para a RTP alguns programas para públicos mais novos, nomeadamente “O Bando dos Quatro” e “O Beijo de Judas”.

Nos anos 1990, também produziu o documentário “Lissabon/Wuppertal/Lisboa”, de Fernando Lopes, sobre o espetáculo “Masurca Fogo”, pela companhia de Pina Bausch.

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Manuel estava de férias quando se sentiu mal e teve de ser hospitalizado. Ainda não há confirmação, mas as últimas publicações do ator no Instagram indicam que ele estava em Filipinas quando tudo aconteceu.

O caso ganhou repercussão mundial depois so ator Mario Morán, amigo pessoal de Manuel, ter feito um vídeo no TikTok para expor o drama do mexicano. O registo viralizou e recebeu milhões de visualizações.

«Meu irmão está a lutar pela vida longe de casa. Quero pedir  apoio neste momento difícil. Ele foi vítima de uma bactéria muito agressiva enquanto estava de férias e isso levou-o a ficar em coma induzido», relatou Mario.

Pessoas próximas de Manuel criaram uma fundo com o objetivo de arrecadar dinheiro para os custos do tratamento. A arrecadação de fundos já superou a meta de 50 mil dólares .

A página informa  que Manuel «ainda estava num estado delicado» e que seus entes queridos «esperando melhoras». A bactéria já foi detectada e com os antibióticos corretos, há uma expectativa de melhora.

Manuel tem 43 anos e nasceu no México.

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1. Aceite a beleza natural

Mesmo com quadril largo, seios grandes e muitas curvas, a Marilyn Monroe não tentava escondê-las. Sempre valorizou as suas curvas, com as escolhas certas de modelos de roupas, como decotes, calças justas e outras escolhas que favoreciam e realçavam a sua beleza natural.

2. Produza-se

No início da carreira, Marilyn adotou o estilo ‘pin-up’ utilizando saias plissadas e decotes, que eram indispensáveis para o seu estilo. Mesmo com todo o seu charme natural, investia sempre em looks para ficar ainda mais sedutora.

3. Invista em acessórios

Os acessórios sempre fizeram parte do estilo e da elegância da Marilyn Monroe, que usava colares de pérolas, brincos, lenços, óculos, entre outros, que eram selecionados especialmente para evidenciar o seu look.

4. Use saltos altos

Não é novidade que o salto alto dá poder às mulheres. Marylin Monroe encontrou um sapateiro, o Salvatore Ferragamo, que produzia peças exclusivas para ela, que usava e abusava do salto alto agulha.

5. Arranje o cabelo

É claro que cada mulher tem um formato de rosto, porém, arranjar o cabelo é fundamental. Seja um cabelo longo ou curto, encontre um corte que melhor ressalte a beleza do seu rosto. Marilyn tinha os fios platinados e curtos e deixou muitas mulheres morrendo de inveja e prontas para se inspirar nela.

6. Coloque maquilhagem

Além de aderir ao delineado em formato “gatinho”, Marilyn também amava usar batom vermelho Carmim e abusava dos cílios postiços.

Uma frase clássica de Marilyn Monroe: “Não estou interessada em dinheiro, eu só quero ser maravilhosa. ”

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A notícia foi confirmada ao TMZ por Laurie North, uma amiga de longa dada do ator. North sofria de cancro colorretal há vários anos e terá sido essa a causa da morte.

Jay foi o protagonista da sitcom dos anos 1960, ‘Dennis, o Pimentinha’ e entrou ainda em ’77 Sunset Strip’, ‘Rescue 8’ e ‘Sugarfoot’.

North interpretou o personagem principal de “Dennis, o Pimentinha” aos 6 anos, em 1959. O personagem-título da série era um menino travesso, que chateava o seu vizinho com as suas aventuras.

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«Anunciei à equipa há alguns meses que não voltaria, que me iria embora», disse Veer em entrevista ao The New York Times.

«Não contei ao Mike por vários motivos; queria lhe dizer apenas no final, por causa do choque e tudo o mais. Só revelei a toda a equipa editorial, o editor musical, o produtor (musical)».

Segundo o compositor, ele e White tinham inúmeras diferenças criativas, tornando a relação profissional dos dois insustentável. Para ele, as mudanças exigidas pelo criador sacrificaram elementos que contribuíam para a trama da série.

«Já tivemos a nossa última briga para sempre, acho. Ele dizia não a tudo», concluiu.

A série, que já está na terceira temporada, acompanha as experiências de diferentes hóspedes e funcionários durante a estadia de uma semana num resort tropical chamado The White Lotus.

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A negligência parental retratada na série da Netflix reflete a realidade. Apesar de muitos pais afirmarem que controlam as atividades online dos seus filhos, a sua preocupação limita-se sobretudo à gestão do tempo de ecrã e não aos conteúdos a que os jovens têm acesso. A exposição a conteúdos nocivos ou inadequados é um dos riscos online mais comuns para as crianças – e um dos mais fáceis de subestimar. De acordo com o relatório da Kaspersky, apenas 50% dos pais afirmam discutir regularmente a segurança online com os filhos. Uma criança pode facilmente aceder a conteúdos violentos ou materiais explícitos com apenas um clique. Sem filtragem de conteúdos ou visibilidade do que as crianças estão a ver, os pais podem não se aperceber da rapidez com que o ambiente digital pode moldar o pensamento e o comportamento.

Os especialistas sublinham que os pais têm falta de informação – não estão conscientes dos perigos do acesso ilimitado à Internet para as crianças e não sabem como as proteger enquanto estas navegam online.

“Para mim, este é o ponto alto da nova série. Para além de apresentar a questão de forma clara e cativante (graças ao seu enredo bem elaborado), também leva os adultos a refletir sobre o que os seus filhos estão a fazer online. Agora, é essencial que os pais estejam presentes e que tenham algum controlo quando não estão por perto”, afirma Andrey Sidenko, especialista em privacidade da Kaspersky.

O cyberbullying é uma das ameaças digitais mais visíveis que as crianças e os adolescentes enfrentam atualmente e uma das mais difíceis de detetar pelos pais. Ao contrário do bullying tradicional, não depende da presença física. Ocorre através de dispositivos e plataformas que os adolescentes utilizam todos os dias, tornando o abuso potencialmente constante e inevitável. Desde a personificação através de contas falsas até à distribuição de capturas de ecrã, memes ou vídeos humilhantes, o cyberbullying pode ser coordenado, persistente e, muitas vezes, passar despercebido aos adultos, especialmente quando ocorre em chats privados, grupos fechados ou formatos de conteúdo que desaparecem, como os Stories.

Quando este tipo de assédio não é resolvido, muitas vezes leva os adolescentes a um maior isolamento digital – não só dos seus pares, mas também das suas famílias. Em busca de apoio ou de um sentimento de pertença, alguns recorrem a comunidades online anónimas ou de nicho, onde as ideias nocivas são normalizadas e a vulnerabilidade é facilmente explorada, tal como apresentado na série “Adolescência”. O isolamento digital e a solidão levam a personagem principal a envolver-se profundamente em subculturas online tóxicas. Estes ambientes podem ser difíceis de monitorizar pelos adultos, especialmente quando os adolescentes escondem ativamente a sua atividade digital para evitar o escrutínio.

Para passar do isolamento digital para o diálogo digital, os pais devem tentar criar uma relação com os seus filhos na qual estes se sintam à vontade para falar quando algo corre mal online. No entanto, o diálogo por si só nem sempre é suficiente – especialmente quando os pais não sabem o que procurar – é neste contextos que as aplicações de controlo parental podem ajudar, disponibilizando informações em tempo real, alertas sobre comportamentos de risco e ferramentas inteligentes para ajudar as famílias a manterem-se informadas, sem passar da linha da vigilância digital. Quando combinadas com a confiança e a comunicação aberta, tornam-se uma forma poderosa de se manter ligado ao mundo online dos seus filhos e intervir antes que os riscos aumentem.

“O que a série ‘Adolescência’ mostra é que o perigo nem sempre se parece com ameaças tradicionais, tais como malware ou hacking. Por vezes, é uma lenta erosão da confiança, quando uma criança se sente mais segura a confiar em fóruns anónimos do que na sua própria família. Enquanto algumas plataformas online oferecem apoio, outras exploram esse silêncio, normalizando comportamentos prejudiciais ou incentivando o secretismo. É por isso que a segurança digital em casa não depende apenas da monitorização, mas também do diálogo aberto, em que os adolescentes se sentem à vontade para comunicar o que estão a sentir online, sem medo ou julgamento”, reforça Andrey Sidenko.

Para manter os seus filhos seguros online, a Kaspersky recomenda que os utilizadores tomem as seguintes medidas:

• Mantenha-se informado sobre as ameaças mais recentes e monitorizar ativamente as atividades online dos seus filhos, criando um ambiente online mais seguro.
• Comunique abertamente com os seus filhos sobre os potenciais riscos online e aplique diretrizes rigorosas para garantir a sua segurança.
• Estabeleça regras básicas claras sobre o que podem e não podem fazer online e explique a razão pela qual as estabeleceu. Os pais devem rever estas regras à medida que os filhos crescem.
• Use o Alfabeto da Cibersegurança da Kaspersky, um livro desenvolvido pelos especialistas da Kaspersky que permite que os seus filhos fiquem a conhecer as novas tecnologias, aprendam as principais regras de ciberhigiene, descubram como evitar ameaças online e reconheçam os truques dos atacantes desde jovens. Pode descarregar o pdf do livro gratuitamente.
• Opte por aplicações dedicadas à parentalidade digital, como o Kaspersky Safe Kids, que ajudam na proteção eficaz os seus filhos em espaços online e offline. Estas aplicações ajudam os adultos a garantir uma experiência digital segura e positiva para os seus filhos, estabelecendo hábitos saudáveis, protegendo-os de conteúdos inadequados, equilibrando o tempo de ecrã e monitorizando a localização física da criança.
• Evite que os seus filhos façam o download de ficheiros maliciosos durante a sua experiência de jogo através da instalação de uma solução de segurança fiável no seu dispositivo.

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Mercedes Kilmer confirmou à agência Associated Press que o pai tinha sido diagnosticado com cancro na garganta em 2014 e conseguiu recuperar, mas morreu esta terça-feira em Los Angeles, em consequência de uma pneumonia, rodeado pela família e amigos.

“Portei-me mal. Comportei-me corajosamente. Para alguns, comportei-me de forma bizarra. Não nego nada disto e não me arrependo de nada, porque perdi e encontrei partes de mim que nunca soube que existiam”, afirma no final de ‘Val’, o documentário de 2021 sobre a sua carreira. “E sinto-me abençoado”.

Kilmer, foi o ator mais jovem alguma vez aceite na prestigiada Juilliard School. Estreou-se no cinema em 1984 com o filme de espionagem “Top Secret!”, seguido da comédia “Real Genius” em 1985. Mais tarde, viria a mostrar os dotes de comediante em filmes como “MacGruber” e “Kiss Kiss Bang Bang”.

A carreira cinematográfica de Val Kilmer atingiu o apogeu no início dos anos 90, quando empunhou as pistolas de Doc Holliday, ao lado de Kurt Russell e Bill Paxton em “Tombstone”, de 1993, para depois protagonizar o fantasma de Elvis em “True Romance” e em seguida um perito em demolições de bancos no filme de Michael Mann “Heat”, de 1995, ao lado de Al Pacino e Robert De Niro.

O ator – um seguidor do método Suzuki de formação em artes Suzuki – atirava-se aos papéis. Por exemplo, quando interpretou Doc Holliday em “Tombstone”, encheu a cama de gelo na cena final para imitar a sensação de estar a morrer de tuberculose.

Ao interpretar Morrison, usava permanentemente calças de cabedal, pedia aos colegas de elenco e à equipa que se referissem a ele apenas como Jim Morrison e tocou The Doors durante um ano.

Essa intensidade deu-lhe a reputação de ser difícil trabalhar com ele, algo com que Kilmer acabou por concordar mais tarde, nas suas memórias – ‘I’m Your Huckleberry’ -, enfatizando a primado da arte sobre o negócio.

Kilmer publicou dois livros de poesia (incluindo “My Edens After Burns”) e foi nomeado para um Grammy em 2012 pelo álbum de spoken word “The Mark of Zorro”. Foi também artista plástico e cientista cristão durante toda a vida.

Namorou com Cher, casou e divorciou-se da atriz Joanne Whalley. Deixa dois filhos, Mercedes e Jack.

APL // SB

Lusa/Fim

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